Death Denied - Transfuse The Booze

 

Οι Death Denied σχηματίστηκαν το 2009 στην Πολωνία και πέρσι κυκλοφόρησαν την παρθενική full length δουλειά τους, η οποία φέρει τον άκρως περιγραφικό τίτλο Transfuse The Booze, που μαρτυρά τις στιχουργικές ανησυχίες τους κι ο οποίος βρίσκεται σε πλήρη αρμονία με το εξίσου γλαφυρό artwork του δίσκου, απογειώνοντας έτσι την αλήτικη προσέγγιση τους στον heavy ήχο.

 

Τα δυναμικά riffs από τις κιθάρες με μαεστρία στήνουν το southern metal υφής ηχητικό πλαίσιο του Transfuse The Booze κι αναδεικνύουν συνάμα τόσο τα ισχνά blues ηχοχρώματα των συνθέσεων, όσο και τις αρκούντως heavy και σε στιγμές σχεδόν doom αισθητικής ατασθαλίες των Death Denied, τα καθαρά φωνητικά των οποίων ευωδιάζουν αλκοόλ και ξεχειλίζουν γρέζι.

 

Η σχεδόν ανεπαίσθητη guest γυναικεία φωνή παρέα με την πενιχρή και διακριτική χρήση των πλήκτρων, χαρίζουν αιθέριες blues rock αχτίδες στο τελικό μουσικό σύνολο, το οποίο οφείλει το συμπαγές και στιβαρό του εκτόπισμα τόσο στο μπάσο των Death Denied, που προσφέρει άπλετο όγκο στο Transfuse The Booze, όσο και στα πλημμυρισμένα με groove, ντραμς τους. 

 

Το δυνατό stoner μοτίβο των Death Denied ευωδιάζει μουσική πυρίτιδα και στάζει αδρεναλίνη, χάρη στο έντονο southern ταμπεραμέντο τους, το οποίο αποθεώνει το συνθετικό κι εκτελεστικό τους ταλέντο και συνάμα μπολιάζει τις αχνές τους blues αναφορές με τις ισχνές τους αχτίνες rock ψυχεδέλειας, εντείνοντας έτσι την ήδη αρκούντως heavy υπόσταση του Transfuse The Booze.

 

Ο μεστός μουσικός κόσμος των Death Denied ξεδιπλώνεται στην τρίτη συνολικά μα πρώτη με full length μορφή δουλειά τους μες από 12 κομμάτια συνολικής διάρκειας 46 λεπτών, τα οποία αν και δεν μας παρουσιάζουν κάτι ρηξικέλευθο, εντούτοις, χάρη στον ηχητικό τσαμπουκά του Transfuse The Booze, χαρίζουν τη δική τους μοναδική ταυτότητα στους δημιουργούς του.

 

Εν ολίγοις, θαρρώ ότι οι ταλαντούχοι Death Denied έχουν όλα τα φόντα για να καθιερωθούν στην ευρύτερη heavy σκηνή, μιας και το εξαιρετικό ντεμπούτο άλμπουμ τους, βρίθει southern ενθουσιασμού και μαρτυρά το stoner τσαγανό τους, χάρη στις χορταστικές συνθέσεις του, οι οποίες καθιστούν εξόχως απολαυστικό το σχεδόν εθιστικό Transfuse The Booze. Υπέροχο.

 

Death Denied: Official Website / Bandcamp / Facebook

 

Adjust - War?

 

Οι ταλαντούχοι κι ανερχόμενοι Adjust σχηματίστηκαν το 2002 στην Αθήνα ως μπάντα rock διασκευών, όμως από το 2008 κι έπειτα αποφάσισαν, ύστερα κι από κάποιες αλλαγές στη σύνθεση τους, πως οι διασκευές δεν είναι πλέον αρκετές κι έτσι ξεκίνησαν να συνθέτουν τα δικά τους κομμάτια με σκοπό κάποια στιγμή να κυκλοφορήσουν την παρθενική τους studio δουλειά.

 

Το πλήρωμα του χρόνου έφτασε και στις 14 του ερχόμενου Μάρτη θα λάβει χώρα στο Χυτήριο το release party, στο οποίο θα τους συνοδεύσουν οι Bent By Sorrow, του πρώτου τους δίσκου, ο οποίος φέρει το λιτό κι απέριττο τίτλο War? και περιέχει 8 κομμάτια συνολικής διάρκειας σχεδόν 30 λεπτών, τα οποία μας παρουσιάζουν εύγλωττα τον εκρηκτικό heavy rock ήχο των Adjust.

 

Η γεμάτη γρέζι φωνή του Δημήτρη κινείται συνεχώς πάνω στα brutal όρια, αν και ποτέ δεν τα ξεπερνά και χαρίζει έτσι μια αλήτικη αύρα στο War?, το οποίο χρωστά το στιβαρό και συμπαγές του ύφος, τόσο στο μεστό μπάσο του Τάκη, που του χαρίζει βάθος κι όγκο, όσο και στα ντραμς του Κωνσταντίνου, που πλημμυρίζουν τις συνθέσεις των Adjust με το απύθμενο groove τους.

 

Τα γυναικεία φωνητικά στη μοναδική guest εμφάνιση τους χαρίζουν μια εξόχως απολαυστική αιθέρια πινελιά στην αγριεμένη stoner υπόσταση του War?, ενώ ο Γρηγόρης κι ο Κυριάκος σκαρώνουν διαρκώς αιχμηρά και δυναμικά riffs σε διάφορους heavy ρυθμούς με τις κιθάρες τους και διανθίζουν το πρώτο πόνημα των Adjust με τα ατίθασα leads και τα σαλεμένα τους solos.

 

Ο δυνατός heavy ήχος των Adjust ευωδιάζει stoner πυρίτιδα και ζέχνει groove metal θειάφι, μιας και οι χορταστικές συνθέσεις του ρωμαλέου War?, οι οποίες μαρτυρούν το συνθετικό κι εκτελεστικό τους ταλέντο, φέρουν στο πασπαλισμένο με metal τσαγανό rock σκαρί τους, μια άκρως ισχυρή heavy πυγμή, αναδεικνύοντας έτσι υπέροχα το μουσικό τους ταμπεραμέντο.

 

Εν ολίγοις, η ντόπια και πάντα δραστήρια heavy σκηνή, πρόκειται σύντομα να υποδεχτεί στην αγκαλιά της ακόμη μια πολλά υποσχόμενη μπάντα, καθώς οι άκρως ελπιδοφόροι Adjust, που θα επιχειρήσουν σε λίγο καιρό δυναμικό μπάσιμο στην εγχώρια κι όχι μόνο δισκογραφία με το ορμητικό War?, θαρρώ ότι θα κλέψουν τις εντυπώσεις με την ειλικρινή stoner υπόσταση τους.

 

Adjust: Official Website / Facebook

 

Kooba Tercu

 

Οι ταλαντούχοι κι ανερχόμενοι Kooba Tercu αποτελούν λίγο πολύ την συνέχεια των Cube από την Αθήνα, καθώς ένα δυο χρόνια νωρίτερα, όταν και διαλύθηκαν οι δεύτεροι, ανακοινώθηκε η γέννηση των πρώτων, μέσω κάποιων εκ των κοινών τους μελών, ενώ εδώ και λίγες μέρες έχει κυκλοφορήσει με τη βοήθεια της Spinalonga Records η παρθενική κι ομώνυμη δουλειά τους.

 

Το εν λόγω άκουσμα περιέχει 10 κομμάτια συνολικής διάρκειας 39 λεπτών και ξεχωρίζει για τον αχαλίνωτα experimental χαρακτήρα του, ο οποίος του χαρίζει μια εξόχως απολαυστική rock υφή, καθώς συνδυάζει πολλά και φαινομενικά αταίριαστα μεταξύ τους παρακλάδια της αγαπημένης μας μουσικής με τέτοιο τρόπο, που καθιστά την πειραματική του μορφή, άκρως διασκεδαστική.

 

Η φωνή πότε μας ταξιδεύει με την καθαρή της χροιά στα ατελείωτα heavy psych ηχοτοπία της δεκαετίας του '60 και του '70 και πότε μας χαρίζει σύγχρονες indie πινελιές, χάρη στο αγριεμένο γρέζι της, ενώ τα έντονα ηλεκτρονικά σημεία των Kooba Tercu, που έχουν την μορφή ambient και noise ψυχεδέλειας, εντείνουν την ήδη περιπετειώδη avant-garde αύρα των συνθέσεων τους.

 

Τα τύμπανα συμβάλουν στο τελικό μουσικό σύνολο, το οποίο πασπαλίζουν σε στιγμές και με funk ηχοχρώματα, με γενναίες ποσότητες groove, ενώ το μπάσο χαρίζει βάθος κι όγκο στον ήχο των Kooba Tercu, οι κιθάρες των οποίων, άλλοτε σκαρώνουν εθιστικά riffs σε διάφορους heavy ρυθμούς κι άλλοτε μας παίρνουν τα μυαλά με τα σαλεμένα solos και τα φρενοβλαβή τους leads.

 

Ο πλούσιος μουσικός κόσμος των Kooba Tercu μοιάζει τόσο οικείος και συνάμα είναι τόσο μα τόσο διαφορετικός από σχεδόν όλες τις rock, με ιδιαίτερη έφεση στον ηχητικό πειραματισμό, μπάντες εκεί έξω, ενώ τα εύσημα για αυτό, μάλλον πρέπει να αποδοθούν στο εκτελεστικό και συνθετικό ταλέντο τους, που με περίσσιο μεράκι καθιστούν μεθυστικό τον πρώτο δίσκο τους.

 

Εν ολίγοις, εδώ έχουμε να κάνουμε με ένα ιδιαίτερο rock άκουσμα, που βρίθει ποικιλίας και στάζει τσαγανό σε κάθε νότα του, ενώ συγχρόνως πυρακτώνει τη μοναδική μουσική ταυτότητα των Kooba Tercu και μας χαρίζει έναν ιδιαιτέρως χορταστικό κι άκρως ενδιαφέρον δίσκο, που αφήνει πολλές υποσχέσεις για το μέλλον τους, χάρη στην αλλόκοτη ομορφιά του. Υπέροχο.

 

Kooba Tercu: Bandcamp / Facebook

 

Stonebride - Heavy Envelope

 

Οι ταλαντούχοι Stonebride σχηματίστηκαν πριν από δέκα περίπου χρόνια στο Ζάγκρεμπ της Κροατίας κι απαρτίζονται από τον Steps στα ντραμς, από τον Alen στο μπάσο, από τον Sinisa στη φωνή και από τον Tjesimir στην κιθάρα, ενώ πριν από έναν μήνα σχεδόν και ύστερα από 4 χρόνια σιωπής, κυκλοφόρησαν τη νέα και τρίτη συνολικά με full length μορφή, δουλειά τους.

 

Το εν λόγω άλμπουμ φέρει τον τίτλο Heavy Envelope και περιέχει 6 κομμάτια συνολικής διάρκειας 32 λεπτών, μες από τα οποία οι σταθερά ανερχόμενοι Stonebride, μας χαρίζουν alternative μελωδίες ντυμένες με έναν μεθυστικό heavy μανδύα, που αναδεικνύει τα prog και sludge ψήγματα και τις blues ατασθαλίες, που συνοδεύουν τα doom και grunge ηχοτοπία τους.

 

Η μαγευτική φωνή των Stonebride προσφέρει grunge στοιχεία στο τελικό μουσικό σύνολο, εντείνοντας έτσι την αχνή 90's αισθητική του, ενώ το μεστό μπάσο τους, πότε εντείνει τα έντονα stoner αρώματα τους και πότε σιγοντάρει τη διανθισμένη με prog ηχοχρώματα blues δυναμική των ντραμς, τα οποία πλημμυρίζουν το έξοχο Heavy Envelope με το αβυσσαλέο groove τους.

 

Τα αρκούντως heavy κι εκρηκτικά riffs της κιθάρας, άλλοτε προσφέρουν αχνές sludge αιχμές στο Heavy Envelope κι άλλοτε το στολίζουν με doom ρυθμούς, που απογειώνουν τις συνθέσεις του, ενώ η παλιακή rock ψυχεδέλεια των leads και των solos της, μαρτυρά το jam υπόβαθρο των Stonebride και χαρίζει heavy τσαγανό κι alternative μαγκιά στον μουσικό αυθορμητισμό τους.

 

Ο πλούσιος μουσικός κόσμος του Heavy Envelope μαρτυρά την αχαλίνωτη έμπνευση των Stonebride και μας παρουσιάζει με εύγλωττο τρόπο την εκτελεστική δεινότητα και τον συνθετικό τους οίστρο, ενώ παρά τη μεγάλη ποικιλία του, καθιστά την ηχητική τους ταυτότητα ευδιάκριτη, χαρίζοντας μας έτσι ένα άκουσμα άκρως χορταστικό, που αποθεώνει συνάμα το ταλέντο τους.

 

Εν ολίγοις, το εξόχως απολαυστικό, παρά το μικρό του δέμας, Heavy Envelope, αποτελεί την πλέον μεστή δουλειά των Stonebride, καθώς συνδυάζει με περισσή μαεστρία το μουσικό τους παρελθόν με το ηχητικό μέλλον τους και με δεξιοτεχνία καθιστά τις ιδιαιτέρως διασκεδαστικές, γεμάτες heavy φαντασία και περιπετειώδεις συνθέσεις τους, άκρως γοητευτικές. Εξαιρετικό.

 

Stonebride: Bandcamp / Facebook

 

In The Company Of Serpents - Merging In Light

 

Το Ντένβερ της Αμερικής φιλοξενεί κι αποτελεί σπίτι για μερικές από τις πλέον ενδιαφέρουσες heavy μπάντες των ημερών μας, όπως για παράδειγμα για τους αγαπημένους μου και ραγδαίως ανερχόμενους In The Company Of Serpents, που σχηματίστηκαν το 2011 κι απαρτίζονται από δύο άκρως ταλαντούχους και πολλά υποσχόμενους μουσικούς και πιο συγκεκριμένα από τον Grant Netzorg σε κιθάρα και φωνητικά και από τον Joseph Weller Myer στα ντραμς.

 

Οι δυο τους κυκλοφόρησαν στο μεταίχμιο μεταξύ του 2014 και 2015 την τρίτη δουλειά τους, η οποία έχει την μορφή Ep, καθώς περιέχει μόλις 3 κομμάτια συνολικής διάρκειας 21 λεπτών και φέρει τον τίτλο Merging In Light, ενώ ειδικής μνείας αξίζει το γεμάτο συμβολισμούς artwork του, που πλαισιώνει υπέροχα τη μουσική και τους στίχους του, αλλά και η σκαιά παραγωγή του, η οποία χάρη στην υπόκωφη διαύγεια της, αποθεώνει τις εξόχως αγριεμένες συνθέσεις του.

 

Τα κατακλυσμιαία ντραμς στολίζουν με γενναίες ποσότητες groove το τελικό μουσικό σύνολο, το οποίο σε στιγμές διανθίζουν με tribal αιχμές, αναδεικνύοντας έτσι την ατίθαση punk αισθητική των In The Company Of Serpents κι εντείνοντας συνάμα τις ισχνές και σχεδόν ανεπαίσθητες stoner αναθυμιάσεις τους, ενώ τα γεμάτα γρέζι φωνητικά τους, χάρη στην αχνή brutal υφή τους, εντείνουν την ευωδία των πυκνών sludge καπνών, που τυλίγουν το Merging In Light.

 

Η βαρύτονη και χαμηλά κουρδισμένη κιθάρα σκαρώνει συνεχώς τερατώδους ομορφιάς, βίαια και γιγαντιαίου εκτοπίσματος riffs σε πρωτόγονο doom ύφος και χαρίζει συγχρόνως στο σκοτεινό κι εθιστικό Merging In Light αχτίδες μεθυστικής κι αρρωστημένης black ψυχεδέλειας, χάρη στα παραμορφωμένα της solos και τα νοσηρά της leads, τα οποία αναδεικνύουν περίφημα την αύρα μίσους και το αίσθημα του θυμού, που εδώ διακατέχει τους In The Company Of Serpents.

 

Ο πλούσιος κι οργανικός συγχρόνως, παρά την lo-fi αισθητική του, ήχος του Merging In Light, διακρίνεται εκτός των άλλων και για την live αίσθηση του, η οποία μαρτυρά τον συνθετικό οίστρο και κυρίως το εκτελεστικό ταλέντο των In The Company Of Serpents, που σε τούτο το πόνημα πετυχαίνουν ξανά να καταστήσουν την απουσία του μπάσου σχεδόν αδιάφορη και συνάμα να μας χαρίσουν ένα ιδιαιτέρως βαρύ, εξόχως ογκώδες κι εξαιρετικά εθιστικό heavy άκουσμα.

 

Εν ολίγοις, το δηλητηριώδες Merging In Light, που μεθά τις αισθήσεις και μαγεύει το μυαλό, με τις υπέρ του δέοντος heavy κι αιθέρια occult συνθέσεις του, αποτελεί την πλέον απολαυστική δουλειά των In The Company Of Serpents, μιας και πυρακτώνει την ηχητική τους ταυτότητα και συνάμα μας προσφέρει δυνατές στιγμές αρχέγονης doom ευδαιμονίας, χάρη στον ειλικρινή και τίμιο χαρακτήρα της, που καθιστά τούτο το έξοχο άκουσμα σχεδόν ακαταμάχητο. Υπόκλιση.

 

In The Company Of Serpents: Bandcamp / Facebook

 

Dö - Den

 

Οι ταλαντούχοι κι ανερχόμενοι Dö σχηματίστηκαν το 2013 στο Ελσίνκι της Φιλανδίας κι αποτελούν ένα από τα πλέον υποσχόμενα και δυναμικά doom trio των ημερών μας, καθώς ο Big Dog στην κιθάρα, ο Peat Rex στα ντραμς κι ο Deaf Hank στη φωνή και το μπάσο, μοιάζουν ιδιαιτέρως ικανοί κι αποφασισμένοι συνάμα να καθιερωθούν στην ελίτ της heavy μουσικής, μιας και οι εξαιρετικά βαριές και χαμηλά κουρδισμένες μελωδίες τους, βρίθουν έμπνευσης.  

 

Το γεγονός όμως, πως οι εμπνευσμένες συνθέσεις τους, οφείλουν την απολαυστική τους μορφή στο εκτελεστικό ταλέντο και τον συνθετικό οίστρο των Dö, αποδεικνύει ότι τούτοι οι τύποι από τον Βορρά έχουν όλα τα φόντα για πετύχουν τον στόχο τους και τρανή απόδειξη αποτελεί τόσο το περσινό και παρθενικό EP τους, όσο και το φετινό τους EP με τίτλο Den, που κυκλοφόρησε σε digital μορφή μες από τη σελίδα τους στο bandcamp, στις αρχές της τρέχουσας χρονιάς.

 

Η εν λόγω κυκλοφορία πλαισιώνεται από ένα σκοτεινό και λεπτομερές artwork, που ταιριάζει γάντι στις βραχνές της συνθέσεις και περιέχει 4 κομμάτια συνολικής διάρκειας 28 λεπτών, ενώ ξεχωρίζει για την διαυγή κι ερεβώδη συνάμα παραγωγή της, η οποία αναδεικνύει υπέροχα την τραχιά υφή του Den και μαρτυρά συγχρόνως, τις λιγοστές ηχητικές ευαισθησίες των Dö, που εντείνουν την ήδη πλούσια μουσική υπόσταση των στιβαρών κι εκρηκτικών συνθέσεων τους.

 

Τα δυναμικά ντραμς των Dö προσφέρουν άπλετο groove στο τελικό σύνολο κι ενισχύουν με την υφέρπουσα black αύρα τους, τόσο τις έντονες stoner πινελιές από το μεστό μπάσο, όσο και τα blackened death αισθητικής φωνητικά του Den, τα οποία εντείνουν τις αιχμηρές και συνάμα γλυκές μελωδίες της κιθάρας, η οποία άλλοτε υφαίνει κοφτά κι ορμητικά riffs σε αρχέγονο doom ύφος κι άλλοτε πλέκει solos βαφτισμένα στην ψυχεδέλεια και leads με space rock άρωμα.

 

Ο συμπαγής ήχος των Dö μας χαρίζει ένα υπέρ του δέοντος heavy άκουσμα και συμβάλει σημαντικά στην άκρως χορταστική μορφή του Den, οι συνθέσεις του οποίου ευωδιάζουν μουσική πυρίτιδα και συνάμα πυρακτώνουν τη μοναδική μουσική ταυτότητα των δημιουργών του, που με το δεύτερο χρονικά πόνημα τους, ανεβάζουν πολύ ψηλά των πήχη των προσδοκιών για τον πρώτο δίσκο τους, που ελπίζω κι εύχομαι να κυκλοφορήσει το συντομότερο. Υπέροχο.

 

Dö: Bandcamp / Facebook

 

Three Way Plane

 

Από την Αθήνα προέρχονται οι Three Way Plane, οι οποίοι σχηματίστηκαν το 2004 κι απαρτίζονται από τον Στράτο σε κιθάρα και φωνητικά, από τον Γιάννη στο μπάσο κι από το 2011 κι έπειτα στην diy ύφους μουσική τους παρέα εντάχθηκε και ο Γιώργος στα ντραμς.

 

Η εν λόγω μπάντα κυκλοφόρησε το παρθενικό της Ep το 2006 κι ένα δεύτερο το χειμώνα του 2012, ενώ η παρθενική της full length δουλειά είχε βγει το 2010 με την πολύτιμη βοήθεια της Spinalonga Records, η οποία κινείται στα ίδια diy μονοπάτια με τους Three Way Plane.

 

Ο δεύτερος full length δίσκος των Three Way Plane βρίσκεται ήδη στα σκαριά κι εκτός απροόπτου θα κυκλοφορήσει κατά τη διάρκεια του 2015, όμως μέχρι να συμβεί αυτό, μια μικρή πρόγευση του, μας προσφέρει το φρέσκο A Waltz For Unity & Love / New Destination.

 

Το εν λόγω άκουσμα κυκλοφόρησε τον περασμένο Δεκέμβρη σε αποκλειστικά digital φόρμα κι έχει την μορφή single, καθώς περιέχει μόλις 2 κομμάτια συνολικής διάρκειας 6 λεπτών, το πρώτο εκ των οποίων θα βρίσκεται και στον επερχόμενο δίσκο των Three Way Plane.

 

Τα δυο κομμάτια του A Waltz For Unity & Love / New Destination μαρτυρούν τις γνώριμες indie και punk αναφορές, καθώς και τον post hardcore χαρακτήρα των 3WP με απολαυστικό τρόπο και συγχρόνως μας χαρίζουν μερικές δυνατές τζούρες από το ηχητικό τους μέλλον.

 

Οι πεποιθήσεις των Three Way Plane είναι σταθερές όσον αφορά τον τρόπο με τον οποίο κινούνται στα μουσικά δρώμενα κι αυτό αποδεικνύεται μες από το μηδενικό εισιτήριο στα live τους κι από το ότι στο bandcamp τους, διαθέτουν προς δωρεάν download τις δουλειές τους.

 

Έτσι, δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός, πως μοιράζουν δωρεάν το χορταστικό παρά το μικρό του δέμας, A Waltz For Unity & Love / New Destination, το οποίο ανεβάζει πολύ ψηλά τις προσδοκίες για τον επερχόμενο δίσκο τους, χάρη στο σπιρτόζικο post punk τσαγανό του.

 

Εν ολίγοις, η εγχώρια και πάντα δραστήρια diy σκηνή, πρόκειται σύντομα να υποδεχθεί στην αγκαλιά της ακόμη μια έξοχη δουλειά, καθώς το A Waltz For Unity & Love / New Destination των Three Way Plane, αφήνει πολλές υποσχέσεις για το νέο τους άλμπουμ. Εξαιρετικό.

 

Three Way Plane: Bandcamp / Facebook

 

Colour Haze - To The Highest Gods We Know

 

Νομίζω, πως οι Colour Haze δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις, αλλά για να μην χαλάσουμε τη παράδοση, καλό θα ήταν να αναφερθεί ότι σχηματίστηκαν το 1994 στο Μόναχο της Γερμανίας από τον κιθαρίστα και τραγουδιστή, Stefan Koglek, που λίγα χρόνια αργότερα δημιούργησε και την Elektrohasch Records κι ο οποίος από το 1999 κι έπειτα ταξιδεύει στα πέρατα της heavy rock ψυχεδέλειας παρέα με τους Philipp Rasthofer σε μπάσο και Manfred Merwald σε ντραμς.

 

Τούτο το εκπληκτικό rock τρίο επιστρέφει στα δισκογραφικά δρώμενα ύστερα από δυο χρόνια περίπου με τη νέα κυκλοφορία του, που περιέχει 5 κομμάτια συνολικής διάρκειας 42 λεπτών και φέρει τον τίτλο To The Highest Gods We Know, ενώ όπως σωστά μαντεύετε κυκλοφόρησε από την προαναφερθείσα δική τους δισκογραφική εταιρεία κι όπως συνηθίζουν τα τελευταία χρόνια οι Colour Haze, έχουν αναλάβει και την παραγωγή του σχεδόν κατ'αποκλειστικότητα.

 

Το χορταστικό To The Highest Gods We Know ξεχωρίζει για την διαύγεια του, η οποία χαρίζει μια εξόχως κολακευτική κι άκρως μεθυστική ηχητική θέρμη στις περιπετειώδεις συνθέσεις του, ο γλυκός ηλεκτρισμός των οποίων, είναι στολισμένος με τις αβρές μελωδίες από το φλάουτο και τις πινελιές από τα πνευστά και τα έγχορδα, που συνοδεύουν τους Colour Haze στον ενδέκατο δίσκο τους και τα οποία εντείνουν το αναλογικό άρωμα της παραγωγής με τη vintage αύρα τους.

 

Όσον αφορά το δυναμικό τρίο, που απαρτίζει τούτη την εξαιρετικά επιδραστική μπάντα, για ακόμη μια φορά δίνει τον καλύτερο εαυτό του και μας χαρίζει μερικές από τις πλέον εθιστικές heavy μελωδίες της χρονιάς, καθώς στο επιεικώς θαυμάσιο To The Highest Gods We Know, οι Colour Haze θέτουν την αστείρευτη έμπνευση τους στην υπηρεσία του τεράστιου μουσικού τους ταλέντου και χάρη στην εκτελεστική δεξιοτεχνία τους, αποθεώνουν τον συνθετικό τους οίστρο.

 

Οι περιορισμένοι σε εύρος ηχητικοί πειραματισμοί του έξοχου To The Highest Gods We Know, μας ταξιδεύουν στα βάθη της ισπανικής μουσικής παράδοσης, καθώς η ακουστική κιθάρα χορεύει σε σχεδόν φλαμέγκο ρυθμούς και παρέα με τα έγχορδα που τη συνοδεύουν, ανοίγουν το δρόμο για τα κρουστά των Colour Haze κι έτσι μας οδηγούν σε ένα δυναμικό κρεσέντο τσιγγάνικης γοητείας, που σκλαβώνει τις αισθήσεις και συμβάλει σημαντικά στην ήδη πλούσια ηχητική ποικιλία του δίσκου, η οποία ευωδιάζει φρεσκάδα παρά τον οικείο της χαρακτήρα.

 

Τα δυναμικά ντραμς προσφέρουν γενναίες ποσότητες groove στις πασπαλισμένες με fuzz μαγεία συνθέσεις του εκπληκτικού To The Highest Gods We Know, τα μπόσικα των οποίων κρατούν με περίσσια μαεστρία χάρη στην απαράμιλλη τεχνική τους, ενώ το μπάσο σιγοντάρει φανταστικά τόσο τα τύμπανα όσο και την αιωνίως μελίσταχτη κιθάρα των Colour Haze, που άλλοτε ζωγραφίζει δυναμικά riffs κι άλλοτε υφαίνει παραμυθένια leads ονειρικής ομορφιάς.

 

Εν ολίγοις, με το συναρπαστικό κι απολαυστικό To The Highest Gods We Know, οι πάντα καθηλωτικοί Colour Haze ατενίζουν το μουσικό τους μέλλον, ρίχνοντας συχνά πυκνά κλεφτές ματιές στο παρελθόν τους και πετυχαίνουν έτσι να μας χαρίσουν ένα άκουσμα πανέμορφο, η αμαρτωλή σαγήνη του οποίου, ζαλίζει τις αισθήσεις με τα θέλγητρα της, τα οποία θαρρώ, πως αποτελούν την αμβροσία του heavy ήχου και το νέκταρ της rock ψυχεδέλειας. Ακαταμάχητο.

 

Colour Haze: Official Website

Elektrohasch Records: Official Website

 

The Flight Of Sleipnir - V.

 

Οι εξόχως ταλαντούχοι The Flight Of Sleipnir σχηματίστηκαν στο Κολοράντο πριν από 8 περίπου χρόνια από τον πολυπράγμων David Csicsely σε κιθάρα, φωνητικά, ντραμς κι artwork κι από τον πολυτάλαντο Clayton Cushman σε πλήκτρα, κιθάρα, φωνητικά και μπάσο, οι οποίοι συνεχίζουν την περιπετειώδη τους πορεία στα γεμάτα καταχνιά σοκάκια του heavy ήχου με τη νέα δουλειά τους, που κυκλοφόρησε στα τέλη του περασμένου έτους από τη Napalm Records.

 

Το εν λόγω άκουσμα φέρει τον λιτό κι απέριττο τίτλο V. και περιέχει 7 κομμάτια συνολικής διάρκειας 59 λεπτών, ενώ όπως και οι προηγούμενες δουλειές των The Flight Of Sleipnir, ξεχωρίζει τόσο για την αψεγάδιαστη παραγωγή του, η οποία ισορροπεί τέλεια ανάμεσα στην heavy διαύγεια και τη black metal αισθητικής lo-fi συννεφιά, όσο και για το επιεικώς θαυμάσιο artwork του, που κολακεύει τη μουσική κι εντείνει την έντονη σκανδιναβική αύρα των στίχων.

 

Η πέμπτη full length κυκλοφορία των The Flight Of Sleipnir οφείλει την λυρική της υφή στις εμπνευσμένες συνθέσεις τους, οι οποίες άλλοτε στηρίζονται στον αρχέγονο και σκοτεινό doom ήχο κι άλλοτε πατούν πάνω σε στιβαρές κι εμποτισμένες με αχνές stoner πινελιές, black φόρμες, ενώ τα έντονα folk metal στοιχεία του V., αναδεικνύουν την υφέρπουσα ψυχεδέλεια του, που με τις δυνατές viking αναθυμιάσεις της, πασπαλίζει τις σχεδόν ανεπαίσθητες epic αχτίδες του.

 

Τα δυναμικά ντραμς κρατούν με μαεστρία τα μπόσικα του V. και το μεστό μπάσο γεμίζει τις συνθέσεις του με τον όγκο και το βάθος του, ενώ οι κιθάρες πότε υφαίνουν ονειρικής υπόστασης ακουστικά μέρη και post αισθητικής εύθραυστα leads και πότε σκαρώνουν riffs σε διάφορους heavy ρυθμούς, εντείνοντας τα folk αρώματα των The Flight Of Sleipnir, τα οποία ξεπηδούν από το βουκολικό τους φλάουτο και μαρτυρώντας την εύθραυστη black γοητεία των πλήκτρων.

 

Ο σκοτεινός κι ονειρικά όμορφος μουσικός κόσμος του V. εκτός όλων των άλλων διακρίνεται και για την ποικιλία στα φωνητικά του, τα οποία άλλοτε έχουν γαλήνια χροιά και καθαρή υπόσταση κι άλλοτε εναλλάσσονται από σχιστά ουρλιαχτά σε μελωδικές ψαλμωδίες, ενώ η guest γυναικεία φωνή, αποθεώνει με την αισθαντική κι αιθέρια υφής της, τα παραμυθένια κι ερεβώδη συνάμα συναισθήματα, που γεννούν οι μαγεμένες και γλυκές μελωδίες των The Flight Of Sleipnir.

 

Εν ολίγοις, εδώ πρόκειται για ένα πραγματικά έξοχο άκουσμα, που θαρρώ ότι θα σας μαγέψει με τις αρκούντως heavy και λυρικά extreme συνθέσεις του, καθώς το εξαίρετο V. βρίθει έμπνευσης και προκαλεί εθισμό, χάρη στην ηχητική θέρμη του, η οποία αν κι αποπνέει οικειότητα, εντούτοις, μας παρουσιάζει νέες πτυχές από το πλούσιο ταλέντο των The Flight Of Sleipnir, χαρίζοντας έτσι στην απολαυστική μουσική τους, μια μεθυστική αίσθηση φρεσκάδας. Άκρως σαγηνευτικό.

 

The Flight Of Sleipnir: Official Website

Napalm Records: Official Website

 

Les Lekin - All Black Rainbow Moon

 

Οι εκκωφαντικά ταλαντούχοι Les Lekin, που προέρχονται από το Σάλτσμπουργκ της Αυστρίας, απαρτίζονται από τον Peter στην κιθάρα, από τον Stefan στο μπάσο κι από την Kerstin στα ντραμς, οι οποίοι αν και παίζουν μουσική παρέα από το 2011 μόλις τον περασμένο Οκτώβρη κυκλοφόρησαν την επιεικώς εντυπωσιακή κι εξόχως απολαυστική, παρθενική δουλειά τους.

 

Το εν λόγω χορταστικό άκουσμα, που φέρει τον τίτλο All Black Rainbow Moon, περιέχει 6 κομμάτια συνολικής διάρκειας σχεδόν 50 λεπτών και ξεχωρίζει για την αψεγάδιαστη παραγωγή του, η οποία χάρη στην θερμή ηχητικά διαύγεια της, απογειώνει τις περιπετειώδεις συνθέσεις των Les Lekin κι αναδεικνύει με τον πλέον εύγλωττο τρόπο την αστείρευτη έμπνευση τους.

 

Η ξέγνοιαστη κι ατίθαση κιθάρα πότε ζωγραφίζει δυναμικά riffs σε αρκούντως heavy ρυθμούς, χαρίζοντας έτσι doom μαγεία κι αχνή stoner σαγήνη στο All Black Rainbow Moon και πότε πασπαλίζει με βαπτισμένα στην space ψυχεδέλεια leads και solos τις συναρπαστικές συνθέσεις των Les Lekin, ο instrumental χαρακτήρας των οποίων, μαρτυρά την jam καταγωγή τους.

 

Τα στιβαρά ντραμς, που προσφέρουν γενναίες ποσότητες groove στο τελικό μουσικό σύνολο, βρίσκονται σε πλήρη αρμονία με τα έγχορδα των Les Lekin κι αναδεικνύουν έτσι το ανέμελο ταμπεραμέντο τους, ενώ το μεστό μπάσο τους, χάρη στον βαθύ και πλούσιο ήχο του, χαρίζει όγκο στο εξαίρετο All Black Rainbow Moon κι εντείνει συνάμα το heavy psych άρωμα του.

 

Ο ισχνός post καπνός, που καλύπτει τα κομμάτια του έξοχου All Black Rainbow Moon, δίνει ένταση στην ήδη εξαιρετικά πλούσια ηχητική ποικιλία του κι αναδεικνύει υπέροχα, τόσο την εκτελεστική δεινότητα των Les Lekin, όσο και τον συνθετικό τους οίστρο, που σε συνδυασμό με το rock τσαγανό και το heavy μεράκι τους, πυρακτώνουν τη μοναδική μουσική τους ταυτότητα.

 

Εν ολίγοις, το θαυμάσιο All Black Rainbow Moon είμαι σίγουρος, πως θα κάψει τις καρδιές και θα σκλαβώσει τις αισθήσεις όλων όσων αρέσκονται στον ευρύτερο heavy ήχο, καθώς η ονειρική διάσταση των στολισμένων με post και stoner πινελιές, rock μελωδιών των Les Lekin, αποτελεί το απαύγασμα της space ψυχεδέλειας και του doom αυτοσχεδιασμού. Όμορφο σαν παραμύθι.

 

Les Lekin: Bandcamp / Facebook

 

One Leg Mary - I, a Seawolf, a Madman

 

Οι πολλά υποσχόμενοι One Leg Mary σχηματίστηκαν πριν από 3 περίπου χρόνια στην Αθήνα κι απαρτίζονται από τέσσερις ταλαντούχους μουσικούς, οι οποίοι στο τέλος του περασμένου Δεκέμβρη κυκλοφόρησαν την δεύτερη συνολικά μα παρθενική full length δουλειά τους, η οποία προς το παρόν διατίθεται μόνο σε digital μορφή μέσα από την σελίδα τους στο bandcamp.

 

Το εν λόγω άλμπουμ φέρει τον τίτλο I, a Seawolf, a Madman και περιέχει 8 κομμάτια συνολικής διάρκειας 46 λεπτών, ενώ διακρίνεται για την διαυγή παραγωγή του, η οποία με την περίσσια δυναμική της, αναδεικνύει το εκρηκτικό ταμπεραμέντο των συνθέσεων του, το οποίο εν πολλοίς οφείλεται στην παθιασμένη απόδοση των One Leg Mary, που ξεχειλίζει τσαγανό και μεράκι.

 

Η περιπετειώδης μουσική του I, a Seawolf, a Madman μας ταξιδεύει στα πλέον γαλήνια σοκάκια των αιχμηρών rock και metal ηχοτοπίων, μιας και τα post hardcore στοιχεία των One Leg Mary, που σχεδόν πάντοτε πλαισιώνονται από post punk ψήγματα, είναι διανθισμένα με ισχνές noise κι έντονες post πινελιές, που κολακεύουν και απογειώνουν τα math rock ηχοχρώματα τους.

 

Τα δυνατά ντραμς των One Leg Mary ευωδιάζουν πυρίτιδα σε κάθε τους χτύπημα κι ενισχύουν με γενναίες ποσότητες groove το τελικό μουσικό σύνολο, που στολίζεται από το διακριτικό και μεστό τους μπάσο, το οποίο χαρίζει βάθος κι όγκο στο I, a Seawolf, a Madman, ενώ οι κιθάρες τους, άλλοτε σκαρώνουν ορμητικά riffs κι άλλοτε υφαίνουν γλυκά κι αιθέρια leads και solos.

 

Ο σχεδόν ανεπαίσθητος alternative χαρακτήρας του I, a Seawolf, a Madman οφείλει ένα μέρος της ηχητικής του ποικιλίας στα φωνητικά τους, τα οποία πότε έχουν αβρή και καθαρή χροιά και πότε αλλάζουν σε brutal κραυγές, ενώ τα ισχυρά indie αρώματα νοσταλγίας των One Leg Mary, μαρτυρούν κι ενισχύουν συνάμα τον ήδη πλούσιο και πολυσχιδή μουσικό χαρακτήρα τους.

 

Εν ολίγοις, το ντεμπούτο full length των One Leg Mary, μας παρουσιάζει εύγλωττα τις τεράστιες μουσικές τους δυνατότητες, μιας και βρίσκει σε πλήρη αρμονία το συνθετικό τους οίστρο με την εκτελεστική δεινότητα τους, ενώ οι χορταστικές συνθέσεις του I, a Seawolf, a Madman βρίθουν έμπνευσης κι αποθεώνουν το τεράστιο μουσικό ταλέντο των δημιουργών τους. Θαυμάσιο.

 

One Leg Mary: Bandcamp / Facebook

 

Grusom - DIY Demo

 

Οι Grusom σχηματίστηκαν πριν από έναν χρόνο περίπου στη Δανία κι απαρτίζονται από πέντε άκρως ταλαντούχους μουσικούς και πιο συγκεκριμένα από τον Nicolaj στη φωνή, από τον Peter στο όργανο, από τον Jakob στα ντραμς κι από τους Dennis και Thomas στις κιθάρες, οι οποίοι τον Οκτώβρη της περασμένης πλέον χρονιάς, κυκλοφόρησαν την παρθενική τους δουλειά.

 

Το εν λόγω άκουσμα φέρει τον απέριττο, λιτό κι εξόχως περιγραφικό ως προς την μορφή του, τίτλο: DIY Demo και περιέχει 3 κομμάτια συνολικής διάρκειας μόλις 16 λεπτών, ενώ διακρίνεται για την απαστράπτουσα διαύγεια της παραγωγής του, η οποία χαρίζει ένα θερμό κι αναλογικό άρωμα στο τελικό μουσικό σύνολο, απογειώνοντας έτσι τις δυναμικές συνθέσεις των Grusom.

 

Η παθιασμένη κι αισθαντική φωνή των Grusom διακρίνεται για το γρέζι και το συναίσθημα της, ενώ οι δυο κιθάρες άλλοτε σκαρώνουν riffs αρκούντως heavy σε κλασικούς rock ρυθμούς κι άλλοτε διανθίζουν το χορταστικό παρά το μικρό του δέμας, DIY Demo, με leads και solos, που μοιάζουν βγαλμένα μες από τα πλέον απολαυστικά ηχοτοπία των blues και της ψυχεδέλειας.

 

Τα εκρηκτικά ντραμς αναδεικνύουν το δυναμικό τους ταμπεραμέντο σε όλο του το μεγαλείο στο DIY Demo, το οποίο και διανθίζουν με περίσσιο groove, ενώ το όργανο πλημμυρίζει τις επιεικώς μαγευτικές κι εξόχως εθιστικές μελωδίες των Grusom με τις έντονες vintage αναθυμιάσεις του, οι οποίες χαρίζουν μια ιδιαιτέρως γοητευτική retro φρεσκάδα στο τελικό ηχητικό αποτέλεσμα.

 

Ο μεθυστικός μουσικός κόσμος του DIY Demo μας φέρνει δυνατές θύμισες από τις εκπληκτικές μουσικές των 60's και των 70's, ενώ συνάμα μας υπενθυμίζει ότι στον καιρό μας ο rock ήχος, ίσως και να είναι πιο ακμαίος από ποτέ, καθώς πολλά υποσχόμενες μπάντες, όπως οι εξόχως ελπιδοφόροι Grusom τον κατακτούν, νιώθοντας όμως δέος εμπρός στη μεγαλοπρέπεια του.

 

Εν ολίγοις, εδώ πρόκειται για ένα εξαιρετικό πρώτο δείγμα γραφής από τους Grusom, οι οποίοι στο φανταστικό DIY Demo πυρακτώνουν τη μοναδική μουσική τους ταυτότητα κι αποθεώνουν συνάμα τους μουσικούς προγόνους τους, χαρίζοντας μας έτσι ένα άκουσμα τόσο οικείο και τόσο φρέσκο συγχρόνως, που είναι σχεδόν αδύνατο να νικηθεί η τεράστια γοητεία του. Ακαταμάχητο.

 

Grusom: Bandcamp / Facebook

 

The Blank Tapes & The Roaring 420s - Way Too Stoned In Europe '14

 

Τον περασμένο Δεκέμβρη οι Αμερικάνοι και γεννημένοι κάπου στην Καλιφόρνια πριν από δέκα περίπου χρόνια The Blank Tapes βγήκαν σε περιοδεία στην Ευρώπη μαζί με τους γεννημένους πριν από 5 χρόνια στη Γερμανία The Roaring 420s και με αυτή την αφορμή συνεργάστηκαν σε ένα split δίσκο με νέα και παλαιότερα ακυκλοφόρητα κομμάτια τους, τον οποίο κυκλοφόρησαν με την υποστήριξη της νεοσύστατης δισκογραφικής Melotron Recordings από την Θεσσαλονίκη.

 

Ο περιεκτικός κι απέριττος συνάμα τίτλος του εν λόγω split είναι Way Too Stoned In Europe '14 και στο χορταστικό του περιεχόμενο, το οποίο απαρτίζεται από 12 κομμάτια συνολικής διάρκειας 50 λεπτών, την παραγωγή των οποίων ανέλαβαν οι ίδιοι οι δημιουργοί τους, The Blank Tapes και The Roaring 420s, που πέτυχαν και συνδύασαν υπέροχα τις συνθέσεις τους με αποτέλεσμα η ροή της κοινής τους δουλειάς να κυλάει τόσο γαλήνια, όσο και τα τρεχούμενα νερά ποταμιών.

 

Η πρώτη πλευρά του Lp ανήκει στους The Blank Tapes και τα 6 κομμάτια τους, τα οποία μας βυθίζουν για τα καλά σε μια μεθυστική κι οπιούχα μουσική διάσταση, οι έντονες garage rock κι αιθέριες surf μελωδίες της οποίας, συνυπάρχουν αρμονικά με τις αχνές pop πινελιές τους, που αναδεικνύουν περίφημα την υφέρπουσα κι εθιστική ψυχεδέλεια τους, καθιστώντας έτσι σχεδόν ακαταμάχητη την hippie αισθητικής, ονειρική και όμορφη σαν πεφταστέρι μουσική τους αύρα.

 

Το δεύτερο μέρος του Lp ανήκει στους The Roaring 420s και τις 6 ποτισμένες με alternative ψήγματα συνθέσεις τους, οι οποίες αν και το ίδιο ηλεκτρισμένες με τις μελωδίες του πρώτου μέρους, διακρίνονται για την πιο ανέμελη μουσική τους αίσθηση, που οφείλεται στην ισχνή proto punk πάχνη με την οποία είναι πασπαλισμένες οι σπιρτόζικες garage νότες της, που ξεχωρίζουν για την εύθραυστη pop νοσταλγία τους και τις ανατολίτικης υφής psych rock ατασθαλίες τους.

 

Η κοινή περιοδεία των The Blank Tapes και The Roaring 420s, που υπήρξε η αφορμή για τούτο το εξόχως απολαυστικό άκουσμα μπορεί να έχει πλέον ολοκληρωθεί, όμως το πανέμορφο Way Too Stoned In Europe '14, με το οποίο η ανερχόμενη Melotron Recordings έκανε το ντεμπούτο της στα μουσικά δρώμενα, θαρρώ, πως θα αποτελέσει ιδανική συντροφιά σε όσες κι όσους έχουν την αίσθηση ότι γεννήθηκαν σε λάθος εποχή. Δροσερό χειμωνιάτικο λουλούδι.

 

The Blank Tapes: Facebook - The Roaring 420s: Facebook

Melotron Recordings: Bandcamp / Facebook